【十九世纪古典相机】早期拍摄彩色照片的三色相机

拍摄彩色照片在当下的数码时代是自然而然的。在20年前的机械相机时代也毫不费力，只须装上彩色胶卷拍摄即可。但在彩色胶卷没有发明前，人们要得到彩色照片，常见的只有人工着色方法制成的，其实那不是真正的彩色照片，只是美术作品而已。真正的彩色照片诞生于100多年前，使用专门的以三原色原理为基础的“三色相机”和玻璃干板拍摄，并使用“减色法”才能获得彩色照片。

从1839年法国人达盖尔发明银版摄影术以来，人们对银版照片清晰的效果赞叹不已的同时，就一直希望能够以完全的色彩再现被摄景物。在其后的数十年间，一些科学家、摄影家就记录和重现彩色影像技术，进行了不懈的研究、实验。以三原色原理为基础的光学理论，为三色相机拍摄玻璃干版彩色照片，提供了技术上的指导。

要了解三色相机的工作原理，以及三色法彩色照片的生成，我们先得了解一点儿相关的光学知识，诸如原色、间色、复色、补色、加色法及减色法。

原色：世界上众多物体千变万化的颜色，都是由红、绿、蓝三种原色组合而成的，都是该物体对三原色光，产生的程度不同的反射或吸收而呈现的。

间色：是由两种原色光混合而成。原色的混合，可以按红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的顺序，推知其色彩结果：红光与绿光混合，产生黄光。红光多，绿光少，产生橙光。黄光与橙光都是红与绿的中间色。绿光与蓝等量混合，产生青光。绿光多，蓝光少，产生绿青光。蓝光与红光混合，产生品红光。蓝光多，红光少，产生紫色光。改变三原色光的比例，还可以得到其它各种不同颜色的效果。

复色：间色与间色相混合，即为复色。如黄光与品红光混合，产生红光。黄光与青光混合，产生绿光。青光与品红光混合，产生蓝光。

补色：当两种色光相叠加后，如果呈现为白色，那么，这两种色光则互为补色。比如，三原色中的红、绿、蓝的补色依次为黄、品红、青色。

加色法：用红、绿、蓝三个滤光器，把物体分别拍摄成三张分色负片，之后再印制成透明正片（也可反转冲洗而成）。把正片分别装入三个幻灯机中，并在幻灯机镜头前加上拍摄该负片所用的滤镜，调整三台幻灯机，使其在银幕上的投影完全重合，这时，就会还原出被拍摄物体天然的颜色，实现物体的正确色彩再现。加色法只能实现物体真实色彩的投影。

减色法：减色法与加色法的区别在于，加色法是利用三个原色光红、绿、蓝相叠加而成的。而减色法则是利用三个原色光的三个补色的减色而成的。即把物体分别拍摄成的三张分色正片，分别染成拍摄该底片所用滤光器颜色的补色，之后，互相叠合成为被摄物体的天然彩色照片。减色法可以制成物体的真实色彩的照片。

机械相机时代所用的彩色胶卷，即是用减色法原理制成的。

1861年，英国人詹姆斯.克拉克.麦斯威尔（James Clerk Maxwell）最早向公众演示了用红、绿、蓝三种原色光同时投射到屏幕上，可以重现景物的不同色彩，这一演示过程就是“加色法”的成像原理，它与“减色法”共同构成了彩色摄影的基础。并与其后出现的微粒彩屏干版、三色树胶印相法等技术一道，让彩色摄影成为一种可能。在此要提到的是，1861年詹姆斯.麦斯威尔让摄影师汤姆斯.萨顿（Thomas Sutton）所做的“苏格兰格子丝带”图片，被许多人认为是世界上第一张“彩色照片”。对此，本人不敢苟同，理由有二：一是，那时加色法图像只能投影，不能直接得到彩色相片。二是，这张“彩色照片”是依据投影经过人工上色处理的。如果人工修饰上色后的照片也算作彩色照片的话，那么，1840年后许多银版着色相片岂不是更早的“彩色照片”？如果一定要选出世界上第一张彩色照片的话，法国人路易斯.杜考斯.杜.赫隆（Louis Docos du Hauron）,于1869年——1879年间用三色碳透明片拍摄、印制的“公鸡的平静生活”，恐怕更符合第一张彩色照片的条件。